quinta-feira, 18 de dezembro de 2008

TCHAU


É minha gente, depois da reunião de hj chegou a hora...



Não foi assim que eu sonhei a nossa vida

A despedida seria até logo mais

Mas a vida não permite ensaios

Não há raios antes do trovão

Não olhe para mim como se eu fosse invisível

Como se fosse possível enxergar nessa escuridão

Não olhe pra trás (odeio despedidas)

Diga até mais!

Mesmo se for adeus

Engenheiros do Hawai
Ahhhh lembrem-se: E não dianta nem me procurar, em outros timbres, outros risos...
Mas o blog vai continuar...

segunda-feira, 8 de dezembro de 2008

Bom trabalho


Gente como estou feliz!!!



Hoje os alunos que fizeram o PAS levaram a prova para eu olhar e comentaram que TODAS as questões de Arte nós estudamos em sala de aula... Poxa, é muito bom encerrar o ano com a certeza que consegui ajudá-los!
Boa sorte à todos que vão para o PAS terceira etapa.
Bjão
* Aqui tem um link para um gabarito preliminar, o oficial sairá dia 10!

sexta-feira, 5 de dezembro de 2008

Provas do PAS

Aos alunos e alunas que farão provas do PAS este final de semana, meus sinceros votos de boa sorte!!!
Estarei aqui torcendo por vcs...
Bjim

quinta-feira, 4 de dezembro de 2008

Último dia!



Gente, a reta final está cada vez menor hein?
Já me dá uma dor no coraçãozinho e uma saudade matadeira...
Mas depois eu escrevo a despedida!
Vim aqui avisar que segunda feira dia 08 estarei na escola para devolver as bijous e as pastas... Tá vendo gente, milagres acontecem kkkkkkkkkkkk
Passem lá na sala 04 para pegar ok?
Ficarei lá até a hora do intervalo...
Bom FDS pra vcs,
Bjim,
Até segunda!

sábado, 22 de novembro de 2008

Outros elementos...


Cenário

O cenário enquanto sistema semiótico determina o espaço e o tempo da ação teatral. Contudo, para se entender o cenário em sua linguagem, é preciso recorrer à gramaticalidade de outras sistemas artísticos, como a pintura, a escultura, a arquitetura, a decoração, o design da iluminação. São esses sistemas que se encarregam de representar um espaço geográfico (uma paisagem, por exemplo), um espaço social (uma praça pública, uma cozinha, um bar) ou um espaço interior (a mente, as paixões, os conflitos, os sonhos, o imaginário humano). No cenário, ou apenas em um dos seus constituintes, se projeta o tempo: a época histórica, estações do ano, horas do dia, os momentos fugazes do imaginário. Existe ainda o caso dos espetáculos em que os recursos cenográficos estão na performance do ator, no ruído, no vestuário ou na iluminação.

Gesto

O gesto é um dos organizadores fundamentais da gramática do teatro. É no gesto e também na voz que o ator cria a personagem (persona). Através de um sistema de signos codificados, tornou-se um instrumento de expressão indispensável na arte dramática ao exprimir os pensamentos através do movimento ou atitude da mão, do braço, da perna, da cabeça ou do corpo inteiro. Os signos gestuais podem acompanhar ou substituir a palavra, suprimir um elemento do cenário , um acessório, um sentimento ou emoção. Os teóricos do gesto acreditam ser possível fazer com a mão e o braço cerca de 700.00 signos.

Iluminação

Diferente dos demais sistemas sígnicos teatrais, a iluminação é um procedimento bastante recente. Sua introdução no espetáculo teatral, deu-se apenas no séc XVII, ganhando fôlego com a descoberta da eletricidade. A principal função da iluminação é delimitar o espaço cênico. Quando um facho de luz incide sobre um determinado ponto do palco, significa que é ali que a ação se desenrolará naquele momento. Além de delimitar o lugar da cena, a iluminação se encarrega de estabelecer relações entre o ator e os objetos; o ator e os personagens em geral. A iluminação "modela" através da luz o rosto, o corpo do ator ou um fragmento do cenário. As cores difundidas pela iluminação é um outro recurso que também permite uma leitura semiológica.

Movimento cênico do ator

As várias maneiras do ator se deslocar no espaço cênico, suas entradas e saídas ou sua posição com relação aos outros atores, aos acessórios, aos elementos do cenário ou até mesmo aos espectadores, podem representar os mais variados signos. A movimentação tanto cria a unidade do texto teatral como organiza e relaciona as seqüências no espaço cênico.

Música

A música sempre esteve presente no teatro, desde as suas origens. A música por se envolver no tempo é o elemento dialógico por excelência do texto teatral. Dialoga com os movimentos do ator, explicita seu estado interior, contracena com a luz, com o espaço em todos os seus aspectos. Quando acrescentada a outros sistemas sígnicos de uma peça, o papel da música é o de enfatizar, ampliar, de desenvolver e até de desmentir ou substituir os signos dos outros sistemas. Um outro exemplo da utilização da música no teatro é a escolha que o diretor faz do tema musical que acompanha a entrada e a saída de um determinado personagem, tornando-a assim signo de cada uma delas.

Figurino/Vestuário

Assim como na vida real, o vestuário no teatro se reporta a vários sistemas sígnicos da cultura. A sua decodificação pode indicar tanto o sexo quanto idade, classe social, profissão, nacionalidade, religião de um. No entanto, o poder semiológico do vestuário não se limita apenas a definir o personagem que o veste. O traje é também o signo que representa clima, época histórica, região, estação do ano, hora do dia. É interessante observar que em certas tradições teatrais, como na comédia della'arte por exemplo, a vestimenta torna-se uma espécie de "máscara" que vai identificar os tipos imutáveis (stock characters), que se repetem de geração a geração. Personagens como o avarento, o bufão, o rei, a megera, a donzela e o servo trapalhão entre outros. O vestuário é também um sistema de signos que se reporta a outros sistemas da cultura, como por exemplo a moda.

domingo, 9 de novembro de 2008

Elementos da Linguagem Teatral


Nesta etapa final do 4º bimestre vamos estudar alguns dos elementos da linguagem teatral, iniciando pela VOZ.


A VOZ NO TEATRO


A voz é primordial no teatro, tão importante que por si só pode incrementar os textos. Em primeiro lugar, é preciso encontrar seus centros de projeção, situados no diafragma, coração e alto da cabeça.
Pulsações, ritmos, contrações, gritos, nós de vibrações e de contradições são bases corporais. Tudo isto está implícito na técnica vocal que o ator deve possuir para produzir sentido.
O processo de criação de sentido na arte dramática implica que o ator deve desaprender as usuais regras que reduzem seu corpo a um simples porta-voz. O objetivo é que a voz do ator torne-se música vocal e dirija-se não apenas à orelha, mas, sim, ao corpo inteiro. Música percebida pela caixa torácica, pelos pulmões e pelo ventre.
Para tal, sugere-se ao ator o seguinte treinamento vocal:
· Procurar colocar e projetar a voz
· Desenvolver exercícios de descrição vocal-fonológica (descrever com a sua voz o que vê ou o que sente, explorando os ritmos fônicos, as pulsões sonoras, os diversos centros ressonadores e até mesmo todas as possibilidades vocais, inclusive a dos sentidos pelos sons)
Esses exercícios constituem não só uma preparação técnica do ator como também apresentam elementos de base expressiva tais como as entonações, as pausas, as linhas melódicas e as articulações úteis ao trabalho do artista em cena.
A postura corporal também é fundamental para uma boa projeção vocal. Por outro lado, a exploração da voz é um dos elementos mais interessantes na arte dramática.

Namíbia







Informações transferidas para

http://www.namibiasegundog.blogspot.com/








terça-feira, 4 de novembro de 2008

Teatro Elisabetano

Palco do Teatro Elisabetano

" Considero o mundo por aquilo que ele é, Um palco em que cada um deve recitar um papel." Shakespeare

sexta-feira, 24 de outubro de 2008

Atividade


Conforme o combinado, aí está a primeira atividade desta nova etapa... Parabéns aos alunos que até então participaram voluntariamente e muito obrigada à Lorena e ao Jesus (kkkkkk) que me deram as flores da foto acima... Bjos pra todos vcs!
ATIVIDADE
Escolha uma obra de Shakespeare, procure um resumo dela e poste no seu comentário dizendo se ela é uma obra histórica, cômica ou trágica! Não é tão simples assim, mas o prazo é até dia 07/11. Não deixe para última hora viu!?
Bom trabalho e estou à disposição para qualquer esclarecimento.

quarta-feira, 22 de outubro de 2008

Retomando os trabalhos...


1558 – Início do chamado teatro elisabetano inglês durante o reinado de Elisabeth I. Surgem novas formas dramatúrgicas e cênicas. As primeiras salas de espetáculo são construídas e consolida-se o teatro profissional. Os autores mais notáveis são Christopher Marlowe, Ben Jonson e William Shakespeare, considerado o maior poeta dramático de todos os tempos. Suas peças, tradicionalmente divididas em obras históricas, comédias e tragédias, fazem não só a crônica de seu país como também descrevem com rara compreensão da condição humana as relações entre indivíduos e estes com a sociedade. Essa fase se encerra com o fechamento dos teatros por ordem do Parlamento em 1642. TEATROS ELISABETANOS– São construídos de madeira, com formato circular ou poligonal e sem teto. O palco pode ter até três níveis para que várias cenas sejam representadas simultaneamente. Ele avança até o meio do edifício, de modo que o público o cerque por três lados e tenha boa visibilidade. Ao fundo, uma cortina modifica o ambiente. Aos espectadores mais abastados e aos representantes da nobreza são destinadas as galerias.



" É mais fácil obter o que se deseja com um sorriso do que à ponta da espada."

Shakespeare

sábado, 13 de setembro de 2008

Desabafo!




Quanto tempo hein minha gente!!!


Tô morrendo de saudades mas logo logo tô de volta. Hj vim aqui fazer um dasabafo!
Vcs certamente se lembram de quando eu criei o blog né? Foi com a intenção de facilitar nossa comunicação pois sei que é muito interessante interagir on line e até mais fácil afinal vcs passam hooooooooooooooooooras na rede rsrsrsrrssr... Então, graças à Deus o blog é um SUCESSO! E tá quebrando um galhão estes dias em que estou de licença, afinal quem está a fim de estudar está aproveitando o meu empenho em manter atividades relacionadas ao nosso conteúdo.
E o desabafo? Tem gente que não se preocupa com os outros, e também não fica feliz e não aproveita as boas idéias... Aí ,quer prejudicar o trabalho dos outros, isso mesmo... Querem atrapalhar nosso blog!!!!
Mais uma vez graças á Deus não conseguiram... Fiquei tristinha pois em todos os momentos só pensei no que eu poderia fazer para ajudá-los, para ofecerer coisas mais atraentes e divertidas além de estreitar nossos laços...
Agora... LEVANTA SACODE A POEIRA E DÁ A VOLTA POR CIMA!!!
Vou dormir traquila por fazer mais que minha parte...
Bjão à todos

Detalhes: Lembrem-se...
- O blog é uma opção de estudo e interação, ele não é atividade obrigatória( não diminui nota de ninguém ) mas os alunos que participam são recompensados pelo empenho!
- PARABÉNS pelas participações!
- As escolas com os melhores desempenhos no PAS e em outras provas já utilizam recursos tecnológicos, não podemos ficar fora dessa né?!
- No primeiro bimestre foi a maior dificuldade para usar os slides e mandar os textos e imagens por e-mail, com o blog, nossos problemas acabaram...
- Agora, participem da enquete, comentem: vcs acham que o blog deve ou não continuar? Vcs acham importante? Estão gostando?
- Vamos decidir se mantemos ou não o blog.


segunda-feira, 18 de agosto de 2008

Imperdível!!!!



Inscrições para o PAS a partir das 10h de hoje até as 23h59 do dia 18 de setembro. Não desperdicem esta chance, quero ver vcs na UNB galera!

quarta-feira, 13 de agosto de 2008

Atividade nova



Tapúia gatinha!!!!

Aos poucos vou postando as imagens que citei no post anterior ok?

Minha gente, me ajude please! Façam uma convocação geral da galera para participar das atividades, não sei se volto dia 18 mesmo e por isso a salvação será este blog entendem?

CONTO COM VCS!!!

Então, a atividade agora é mais complicada um pouquinho( o cerco está se fechando kkkkkkk).

Temos vários elementos nas artes visuais certo? O que são esses elementos? Comente o CONCEITO de um deles. Exemplo: Ponto é ...

Blz? Boa sorte nas pesquisas!

Ahhhh, qualquer coisa peçamuma ajudinha, um livro sei lá... para a profª Gleyce ( de arte dos 1º e 3º anos) ou para a Eugênia.

segunda-feira, 11 de agosto de 2008

Estudante

CORAÇÃO DE ESTUDANTE

Quero falar de uma coisa...
Adivinha onde ela anda?
Deve estar dentro do peito,
Ou caminha pelo ar
Pode estar aqui do lado...
Bem mais perto que pensamos.
A folha da juventude,
É o nome certo desse amor!
Já podaram seus momentos,
Desviaram seu destino,
Seu sorriso de menino,
Quantas vezes se escondeu?
Mas renova-se a esperança...
Nova aurora, cada dia,
E há que se cuidar do broto...
Pra que a vida nos dê
Flor, flor e fruto!
Coração de estudante,
Há que se cuidar da vida!
Há que se cuidar do mundo!
Tomar conta da amizade!
Alegria e muito sonho,
Espalhados no caminho,
Verdes, planta e sentimento
Folhas, coração,Juventude e fé.

Homenagem á todos os estudantes ! E à Jeannine meus parabéns pelo excelente desempenho nos dois bimestres!!!

quinta-feira, 7 de agosto de 2008

Estudos - 3º Bimestre


A matéria a ser estudada durante o meu afastamento( e quando eu retornar também, afinal é coisa pra dedéu... kkkk) é o seguinte:


1) Elementos da Linguagem Visual

-Cor

-Textura

-Direção

- Forma

- Ponto

-Linha

- Plano

-Tamanho

-Equilibrio

-Profundidade

-Posição

2) Composição

3) Análise das seguintes obras:

A Rendição de Cam -Modesto Broco y Gomes

A Leitora- Fragonard

Valentina - Vick Muniz

Mulher Tapúia-Eckout

Pery e Cecy -Horácio Horta

A parede da memória- Rosalina Paulino

A Coroação de Napoleão- Jacques Louis Davi
Ahhhhh! A participação continua valendo pontos... E ela é que vai salvar muitas cabecinhas por aí ! Então PARTICIPEM.
Para começar escolha uma obra ou um artista( dos citados acima) e faça uma breve pesquisa, resuma e comente aqui no blog. Fácil né? Colas dos colegas não valem rsrsrsr
Bjim

segunda-feira, 28 de julho de 2008

Volta ao trabalho

É muito bom descansar... Viajar, curtir, dançar, fazer nada, ver tv, ficar on line hooooooras, namorar e tudo que temos direito no recesso, mas sem dúvida nenhuma ,o melhor de tudo é ter alguém esperando que a gente volte!!!! Pôxa, como senti falta de vcs... Bjos
Estamos de volta então... Mãos à obra!

quarta-feira, 9 de julho de 2008


O blog tá de recesso por enquanto, e volta dia 28!
Dia que vcs também voltarão... kkkkkk
A gente se vê na escola neste dia,
BEIJÃO

terça-feira, 24 de junho de 2008

2º dia de provas!



kkkkkkkkkk kkkkkkkk kkkkkkkkkk

Quem passou por aqui durante o bimestre e especialmente ontem, está rindo á tôa né?! Para quem estudou a prova estava de boa! Ao todo 8, itens eram da prova do PAS do ano passado... Sem querer, querendo vcs estão se preparando para a deste ano. Bom rendimento à todos nas demais provas e até o interclasse.

BEIJINHO

"Beijo pode ser gentil e delicado, mas diamantes são os melhores amigos da mulher" . Moulin Rouge

segunda-feira, 23 de junho de 2008

Revisão


Minha gente, amanhã é o segundo dia da semana de provas e o único conselho que tenho para vcs não é novidade nenhuma. Para se dar bem e não ficar lá na sala até tardão á espera de um milagre, só tem um jeito... Enfiar a cara nos livros e estudar muuuuito!!! Posso garantir, vale a pena!


Para ajudá-los aí está...


REVISÃO


Movimentos das Artes e Ofícios e Art Nouveau
Desenvolvidos na Europa no final do século XIX
O Movimento das Artes e Ofícios, foi constituído por William Morris que apesar de Valorizar a produção artesanal, assume definitivamente a importância do desenvolvimento industrial na produção dos objetos. Foi o primeiro passo para a junção de arte e tecnologia.
A Revolução industrial propõe uma produção artística em massa, em contraposição á produção artesanal. Esta Revolução promoveu mudanças sociais que resultaram no Movimente das Artes e Ofícios e no movimento Art Nouveau.

A arte e sua relação com as estruturas de classes sociais
As diferenças sociais também são expressas na produção artística do indivíduo.
Há vários meios de um indivíduo passar por um processo de mudança de classe social, dentre eles está a Arte.
As diferenças culturais se inter-relacionam e garantem a riqueza da diversidade e amplia os conhecimentos dos indivíduos.
Nosso gosto artístico é diretamente influenciado pelos meios de comunicação de massa.
O quadro Arrufos ( Belmiro de Almeida)mostra a relação conjugal da burguesia no século XIX e o Enterro de uma mulher Negra( Debret) retrata a escravidão, ou seja duas classes sociais distintas do mesmo período.

Martins Pena( 1815-1848)
É o fundador da comédia de costumes no Brasil, sendo sua primeira obra do gênero O Juiz de Paz da Roça.
Às cenas rurais, reservou a comicidade e o humor, explorados por meio dos hábitos rústicos e maneiras broncas da curiosa gente rural, quase sempre pessoas ingênuas e de boa índole.
Já às cenas urbanas, reservou a sátira e a ironia, compondo tipos maliciosos e escolhendo temas que representavam muitos dos problemas da época, como o casamento por interesse, a carestia, a exploração do sentimento religioso, a desonestidade dos comerciantes, a corrupção das autoridades públicas, o contrabando de escravos, a exploração do país por estrangeiros e o autoritarismo patriarcal, manifesto tanto na escolha de profissão para os filhos quanto de marido para as filhas.

Bertold Brecht( 18898-1956)
Refletem-se, em suas obras, os problemas fundamentais do mundo atual: a luta pela emancipação social da humanidade.
Brecht tem plena consciência do que pretende fazer. Por meio do teatro e da poesia, participa de uma época tumultuosa de rebeldia e de protesto.
Considerado fundador do teatro épico e didático, cujo tema é apresentar os acontecimentos sociais em seu processo dialético: Diverte e faz pensar. Não se limita a explicar o mundo, pois se dispõe a modificá-lo.
Escreve uma peça com o título Galileu Galilei da qual se tem as seguintes informações:
A primeira versão do texto foi escrita por Brecht em 1938, quando muitos acreditavam na irreversível vitória do fascismo na Alemanha. A expectativa de uma época bárbara era evidente e o autor se utilizou da trajetória de Galileu como pretexto para abordar os temas e questões que o afligiam.
A peça conta parte da biografia do astrônomo que, ao ser processado pela Santa Inquisição por negar a física aristotélica e afirmar que a Terra gira em torno do Sol, à simples visão dos instrumentos de tortura, abjura publicamente. Essa atitude, considerada covarde por muitos, permite que Galileu finalize seus estudos e escritos, comprovando suas teorias e legando-as às futuras gerações
Rejeitou o ilusionismo do teatro, desenvolvendo o Método do Distanciamento.


Não postei o simulado porque não dá tempo de receber as respostas e postar o gabarito depois, então estudem pelos textos, comentários sobre o filme , letra da música e pela revisão é claro!


Bjim, bons estudos para a minha e para as outras disciplinas :)




sexta-feira, 20 de junho de 2008

Ahhhh o teatro!!!


Minha tatoo dessa é no coração!
Como é bom assistir peças boas né minha gente?! Parece que estamos dentro da história e que o mundo lá fora( com todas as suas adversidades) não existe mais... O tempo pára!
Enfim, como foi nosso primeiro trabalho cênico e extra-classe ainda por cima, resolvi ser um pouco mais tolerante na avaliação. Afinal meu objetivo é a aprendizagem de vcs e não estabelecer "punição". De modo geral o objetivo foi alcançado pois até mesmo quem não se envolveu profundamente com a elaboração do trabalho ( alguns precisam melhorar e muito...) assistiu boas esquetes e entendeu a história, o contexto e a proposta do trabalho.
Apenas algumas considerações que não posso deixar de fazer:
* O público tem um papel fundamental no teatro, pois ele se concretiza apenas com a relação entre público e ator! Sendo assim a platéia deixou muito a desejar. Que falta de respeito com os colegas... Lembrem-se sempre: NÃO FAÇA COM OS OUTROS O QUE VC NÃO QUER QUE FAÇAM CONTIGO!
* Os atores que estavam nos "camarins" também podem melhorar a postura para não acabar prejudicando o próprio trabalho! ás vezes ouviamos muito mais os bastidores do que em de fato estava em cena.
* ENSAIO! Esta palavra é a chave do sucesso... ( ih, contei o segredo kkkkkkkk) . Se tudo estiver bem planejado e repetido à exaustão , não tem como ser ruim ou cansativo ( vc mesmo enjoa antes de apresentar). Até as brigas entre o elenco diminuem, ou ao menos não ocorrem em cena! Enfim, é sucesso na certa.
* O texto minha gente... ele precisa estar na ponta da língua, precisa ser incorporado pelo ator. Principalmente se as palavras dele não fazem parte do seu dia-a-dia, porque senão fica no automático, sem graça e ninguém entende patavinas. Nem preciso falar que a colinha tá out né?
* Faltou criatividade!!! Eu deixei bem aberto á todas as alternativas. Poucos grupos tiveram coragem, ou atitude de inovar. Mas outros fizerem isso muito bem... Ouveram mímicas muito bem realizadas para representar objetos e estabelecer os diálogos. Ouve vídeo irreverente com troca de sexo nos papéis. Trouxeram o texto para atualidade com personagens do cotidiano ( a emo foi a melhor kkkkk). Até uma versão GLS rolou! Tudo isso além dos que mantiveram conforme o original mas apresentaram com louvor como o grupo V do 2º G. Criatividade não é mudar tudo e tal... é procurar soluções para cenário, figurino, objetos de cena, linguagem etc.
* O teatro não precisa ser didático galera! O que é isso? Ahhh foi mal... Não precisa ser tudo explicadinho pra gente entender( nóis é burro mais nóis intendi uái ). Se o ator trabalhar bem e deixar claro( não esmagar copo imaginário, falar que o animal tem um nome e depoooooois chamá-lo de leitão, descascar e comer com gosto a banana imaginária e etc) A GENTE PERCEBE E ENTENDE. Ahhh, como tinha banana hj hein kkkkk. Tinha até Carmem Miranda.
* O ator pode envolver a participação do público no espetáculo ou utilizar a técnica da quarta parede. O que é quarta parede? Ahhhh, foi mal de novo kkkkk. De uma forma bem simples é fingir que não tem ninguém assistindo! O que não dá é para ficar afetado com a manifestação do público... Dar branco, crise de risos, mandar fazer silêncio, pedir ajuda, esquecer o colega em cena e bater papo até chegar seu texto e outras coisitas mais são o Ó! Não rola minha gente...
CHEGA! Se eu lembrar mais algumas coisas eu escrevo depois tá!
Ihhh, já lembrei...
* Imprevistos acontecem ( um ator falta, a tomada não está ligada, ensaiei no auditório e preciso fazer na sala, pularam uma parte e tal...) , mas tenham certeza; com planejamento, responsabilidade e teste antes de começar, estes improvisos ficam quase zero. O que não dá é pra perder a esportiva e abandonar o barco, o bom ator sempre tem uma carta na manga, se vc não acha que é um bom ator lá vai... quem precisa de nota sempre tem uma carta ...
Agora sim... bjão, PARABÉNS e pensem com carinho no que escrevi acima!
Não arrancou pedaço de ninguém né?


segunda-feira, 9 de junho de 2008

Respondam aí! GABARITO


Tendo como referência a cena V da peça teatral Juiz de Paz na Roça de Marins Pena, julgue os itens:
ERRADA 1- A idealização da vida urbana, em contraposição á monotomia da vida rural, aparece principalmente nas falas das personagens Maria Rosa e Manuel João.
ERRADA 2- Nesse trecho do texto, identificam-se os seguintes objetos de cena: tigela,pratos e talheres, utensílios típicos do cotidiano rural do Brasil do século XIX.
CERTA 3- O momento histórico dos acontecimentos retratados na peça de Martins Pena é o da Revolução Farroupilha, quando foi recrutado grande contingente de brasileiros.
ERRADA 4- Nessa cena, o personagem Manoel João revela suas características marcantes: a arrogância do burguês e o patriotismo ufanista.

* A cena em questão não faz paralelo entre vida urbana e rural.
* Que talheres? Eles comem com as mãos( tá na rubrica).
* CERTINHA
* Esta cena se resume aos hábitos familiares e a família não pertence à burguesia!



Espero que tenham feito a análise certinha... Um grande cheiro! :)

+ uma aulinha...

Bertolt Brecht – Uma Breve Biografia (1898-1956)
Edmundo Moniz
Brecht é uma época. Uma época tumultuosa de rebeldia e de protesto. Refletem-se, em suas obras, os problemas fundamentais do mundo atual: a luta pela emancipação social da humanidade. Brecht tem plena consciência do que pretende fazer. Usa o materialismo dialético da maneira mais sábia para a revolução estética que se dispôs a promover na poesia e no teatro.
O teatro épico e didático caracteriza-se, em Brecht, pelo cunho narrativo e descritivo cujo tema é apresentar os acontecimentos sociais em seu processo dialético: Diverte e faz pensar. Não se limita a explicar o mundo, pois se dispõe a modificá-lo. É um teatro que atua, ao mesmo tempo, como ciência e como arte.
A alienação do homem, para Brecht, não se manifesta como produto da intuição artística. Brecht ocupa-se dela de maneira consciente e proposital. Mas não basta compreendê-la e focalizá-la. O essencial não é a alienação em si, mas o esforço histórico para a desalienação do homem. O papel do autor dramático não se reduz a reproduzir, em sua obra, a sociedade de seu tempo. O principal objetivo, quer pelo conteúdo, quer pela forma, e exercer uma função transformadora, que atue revolucionariamente sobre o ambiente social.

quarta-feira, 4 de junho de 2008

Nós...


A BORBOLETA AZUL
Havia um viúvo que morava com suas duas filhas curiosas e inteligentes.
As meninas sempre faziam muitas perguntas.Algumas ele sabia responder, outras não.Como pretendia oferecer a elas a melhor educação, mandou as meninaspassarem férias com um sábio que morava no alto de uma colina.O sábio sempre respondia todas as perguntas sem hesitar.Impacientes com o sábio, as meninas resolveram inventar uma pergunta queele não saberia responder.Então, uma delas apareceu com uma linda borboleta azul que usaria parapregar uma peça no sábio.- O que você vai fazer? - perguntou a irmã.- Vou esconder a borboleta em minhas mãos e perguntar se ela está viva ou morta.- Se ele disser que ela está morta, vou abrir minhas mãos e deixá-la voar.Se ele disser que ela está viva, vou apertá-la e esmagá-la.E assim qualquer resposta que o sábio nos der estará errada!As duas meninas foram então ao encontro do sábio, que estava meditando.- Tenho aqui uma borboleta azul. Diga-me sábio, ela está viva ou morta?Calmamente o sábio sorriu e respondeu:- Depende de você...ela está em suas mãos.


Galerinha é muito bom "ver" vcs todos os dias aqui!!!
PS: nem preciso dizer os nomes né? Vcs são especiais...

terça-feira, 3 de junho de 2008

Para amanhã !




Poxa ninguém merece né? Mas é necessário que vcs tenham este texto, copiado, impresso, xerocado, sei lá! Mas é necessário... É a nossa aula de amanhã.
Bjim
MARTINS PENA

Freqüentou a Academia Imperial das Belas Artes, onde estudou arquitetura, estatuária, desenho e música; simultaneamente, estudava línguas. Em 4 de outubro de 1838, foi representada, pela primeira vez, uma peça sua, "O juiz de paz na roça", no
Teatro São Pedro, pela célebre companhia teatral de João Caetano (1808-1863), o mais famoso ator e encenador da época. Contribuiu para a literatura brasileira com cerca de trinta peças, das quais aproximadamente vinte sendo comédias, e as restantes constituindo farsas sátiras e dramas. Destacou-se especialmente por suas comédias, nas quais imprimiu caráter brasileiro, fundando o gênero da comédia de costumes no Brasil, mas foi criticado pela baixa qualidade de seus dramas. No geral, produziu peças curtas e superficiais, contidas em um único ato, apenas esboçando a natureza das personagens e criando tramas, por vezes, com pouca verossimilhança e coerência. Ainda assim, construiu muitas passagens de grande vivacidade e situações surpreendentes e é constantemente elogiado pela espontaneidade dos diálogos e pela perspicácia no registro dos costumes brasileiros, mesmo que quase sempre satirizados.
Em sua obra, de período imediatamente anterior ao
Romantismo (no Brasil), debruçou-se sobre a vida do Rio de Janeiro da primeira metade do século XIX e explorou, sobretudo, o povo comum da roça e das cidades. Com a ajuda de sua singular veia cômica, encontrou um ambiente receptivo que favoreceu a sua popularidade. Construiu uma galeria de tipos que constitui um retrato realista do Brasil da época e compreende funcionários públicos, meirinhos, juízes, malandros, matutos, estrangeiros, falsos cultos e profissionais da intriga social. Suas histórias giram em torno de casos de família, casamentos, heranças, dotes, dívidas e festas da roça e das cidades.
Estes aspectos da obra de Martins Pena se devem às característica do teatro da época. Quase sempre, após a representação de um drama, era encenada uma farsa, cuja função era aliviar a platéia das emoções causadas pela primeira apresentação. Na maioria das vezes, essas peças eram de origem estrangeira (comumente portuguesa). Martins Pena, então, percebeu que poderia dar ao teatro uma natureza mais brasileira a partir de tipos, situações e costumes, tanto rurais quanto urbanos, facilmente identificáveis pelo público do Rio de Janeiro. Às cenas rurais, reservou a comicidade e o humor, explorados por meio dos hábitos rústicos e maneiras broncas da curiosa gente rural, quase sempre pessoas ingênuas e de boa índole. Já às cenas urbanas, reservou a sátira e a ironia, compondo tipos maliciosos e escolhendo temas que representavam muitos dos problemas da época, como o casamento por interesse, a carestia, a exploração do sentimento religioso, a desonestidade dos comerciantes, a corrupção das autoridades públicas, o contrabando de escravos, a exploração do país por estrangeiros e o autoritarismo patriarcal, manifesto tanto na escolha de profissão para os filhos quanto de marido para as filhas. Apesar disso, nada foi tratado do ponto de vista trágico e nunca um desfecho era funesto; pelo contrário, dada a finalidade destas comédias, que era a de opor-se aos dramas, a trama comum consiste na apresentação dos problemas, na resolução cômica dos empecilhos e no surgimento, muitas vezes com casamento ou namoro sério, de um final feliz.
Após sua morte, ainda vieram a público algumas de suas peças, como "O noviço" (1853) e "Os dois ou O inglês maquinista" (1871). Sua produção foi reunida em Comédias (1898), editado pela Editora Garnier, e em Teatro de Martins Pena (1965), 2 volumes, editado pelo Instituto Nacional do Livro. Folhetins - A semana lírica (1965), editado pelo então Ministério da Educação e Cultura e pelo Instituto Nacional do Livro, abrange a colaboração do autor no Jornal do Commercio (1846-1847).
Martins Pena deu ao teatro brasileiro cunho nacional, influenciando, em especial,
Artur Azevedo. É o patrono da Cadeira 29 da Academia Brasileira de Letras, por escolha de um dos fundadores desta academia, o teatrólogo Artur Azevedo (1855-1908).
Uma das principais salas do Teatro Nacional Cláudio Santoro, em Brasília, leva seu nome.



O JUIZ DE PAZ NA ROÇA

    Análise da Obra

O Juiz de Paz da Roça (1833), obra de Martins Pena, é considerada a primeira comédia de costumes do teatro brasileiro. Influenciada pelo teatro picaresco espanhol, possui, além da crítica social e do diálogo coloquial, características posteriormente encontradas na chanchada, no teatro de revista e outros gêneros populares, como a piada de duplo sentido e a utilização de danças e canções. Além disso, traz também, por meio do riso e da descrição, a crítica aos costumes do Rio de Janeiro de meados do século XIX.
Tudo de forma bem simples, natural, espontânea e ágil.

Tempo/ Espaço

Rio de Janeiro - casa de Manuel João e casa do Juiz de paz. A peça é de 1837.
O momento histórico da ação é o mesmo da Revolução Farroupilha, acontecida no Rio Grande do Sul, em 1834: é da convocação militar que José, noivo de Aninha, vem fugindo. O casamento seria justificativa legal para seu não recrutamento.

Temática

Criticar as convenções sociais, o casamento, a família, o governo e satirizar figuras como padres, juízes, políticos inescrupulosos e novos ricos.


quarta-feira, 28 de maio de 2008

Papo sério !

A ARTE E SUA RELAÇÃO COM AS ESTRUTURAS DE CLASSES DA SOCIEDADE
Alexandra César Zinn

A produção artística como atividade humana é diretamente influenciada pelo meio social no qual o indivíduo/artista está inserido. Esta influência se dá em várias dimensões e é inerente à arte, tendo em vista que o artista é um ser inevitavelmente participante de uma sociedade e principalmente que o fator social contribui para a formação da personalidade de seus indivíduos.
Sendo assim a dimensão mais superficial desta influência se dá de forma inconsciente, ou seja, mesmo sem engajamento político, sem intenção de reforçar ou contestar a estrutura de classes sociais, o artista imprimi em sua obra dados importantes sobre sua realidade. Outra dimensão pelo contrário, é a apropriação proposital da linguagem artística para manifestar concordância ou para protestar contra a referida estrutura.
Atualmente a principal relação entre a arte e as diferentes classes sociais, vai além das apontadas anteriormente (mas não as excluí). Após muitos séculos sendo considerada um privilégio das elites, a arte ao ser reconhecida como área de conhecimento, torno-se mais abrangente, englobando o erudito e o popular. Com o advento da tecnologia, dos meios de comunicação em massa e em especial com a democratização do acesso à educação, a arte tem hoje papel importante como geradora de oportunidade de ascensão social por meio da profissionalização ou simplesmente pelo domínio de seus conhecimentos teóricos, históricos e técnicos.
A arte é então, além de expressão da sociedade, participante ativa em seus movimentos macro e microssociológicos.

Obras - PAS




Obras para o PAS

  • Arrufos - Belmiro de Almeida
  • O Enterro de uma mulher negra - Debret
  • Missamóvel - Nelson Leirner

Atividade ...

Pesquise um pouco sobre uma das obras acima e faça um breve comentário!!!

Não esqueça, estou anotando sua participação!

Bjim

sexta-feira, 23 de maio de 2008

Ela dança, Eu danço!



PARANDO PARA PENSAR...

Alguns pontos relevantes sobre o filme:

O papel da família na formação do indivíduo
Os três colegas moram na periferia e não têm o suporte necessário da família. Tyler, é filho adotivo e os pais vivem sempre em brigas. Apenas sua mãe trabalha para sustentar a casa e o seu pai é alcoólatra. Mac e Skinny moram somente com a mãe que precisa deixá-los sozinhos a noite em casa para trabalhar. A falta de amparo familiar é um dos motivos que facilitam a inserção dos jovens na marginalidade. Sendo assim, nem sempre podemos mudar nossas famílias, mas podemos sim, fazer boas escolhas e garantir que quando formos constituir uma família, ela seja estruturada!

Diferenças Sociais
É notável a diferença de classes sociais entre Nora e Tyler. Porém este fator contribui apenas positivamente para ambos... Nora amplia seus conhecimentos acadêmicos e passa a aprender dança de rua com Tyler. Ela o estimula a estudar na escola de arte. Tyler por sua vez aprende dança clássica e com os ensaios se afasta da marginalidade, passando a ter objetivos para o futuro.

Nossas escolhas vão dizer para onde iremos
São diversas as opções de caminhos errados que o mundo atual nos oferece(drogas, consumo excessivo de álcool, homicídios, roubos etc).
No caso de Tyler e seus amigos, o furto de veículos e a convivência com pessoas do mundo do crime foram determinantes em suas vidas.Somente com a morte de Skinny, Tyler e Mac perceberam qual seria inevitavelmente o futuro e decidem mudar suas escolhas.

A importância dos objetivos
A partir do nosso sonho podemos buscar o caminho para alcançá-lo...
Não precisamos ser ricos (e ter as condições ideais) para ter objetivos e para conseguí-los.
A Arte além de opção de lazer é uma opção de trabalho!!!

O sucesso
O sucesso só se alcança com muito esforço!!! Somente em novelas que não kkkkk
Qualquer promessa de dinheiro fácil é furada !
BJOS

Vc pode participar e ganhar seu pontinho...

Comente a postagem, o filme ou responda a questão:

1- Dança é ciência ( área de conhecimento)?





quarta-feira, 21 de maio de 2008

Esquete... Assista!

http://br.youtube.com/watch?v=aHftWR5FeRc&feature=related

O que é esquete?


Oi gente!!!

Aí está o conceito de esquete para que saibam o que fazer!!!!

Acessem o link acima para que tenham uma idéia da proposta... Tenho certeza que depois que vcs assistirem vão gostar de fazer o trabalho. E lembrem-se sempre... Não há nada de ruim que não possa piorar huahuahauahu...


“Esquete é uma cena curta que apresenta uma situação geralmente cômica, interpretada por um pequeno número de atores sem caracterização aprofundada ou de intriga, aos saltos e insistindo nos momentos engraçados e subversivos. O esquete é, sobretudo, o número de atores de teatro ligeiro que interpretam uma personagem ou uma cena com base em um texto humorístico e satírico, no “music hall” , no cabaré, na televisão, ou no “café-teatro”. Seu princípio motor é a sátira , às vezes literária(paródia de um texto conhecido ou de uma pessoa famosa), ás vezes grotesca e burlesca( no cinema e na televisão), da vida contemporânea”.
PAVIS, 1999, p.143.

segunda-feira, 19 de maio de 2008

Inicializando Nitro...


Hoje tem a primeira postagem relacionada ao nosso conteúdo. Começarei anotar as participações!!!


O JUIZ DE PAZ NA ROÇA


O Juiz de Paz na Roça (1838) é uma peça teatral de Martins Pena (1815-1848). Trata-se de uma comédia de costumes em um ato de 22 cenas.
Enredo
A peça passa-se na roça e aborda com humor o jeito particular de ser da gente roceira do Brasil do século XIX, focando as cenas em torno de uma família da roça e do cotidiano de um juiz de paz neste ambiente e explorando uma série de situações em que transbordam a simplicidade e inocência daquelas pessoas.
Na
comédia, o juiz de paz é um pequeno corrupto que usa a autoridade e inteligência para lidar com (e suportar) a absurda inocência dos roceiros, que lhe trazem os mais cômicos casos. O escrivão aparece como servo mais próximo do juiz e viabiliza suas ordens; no entanto, não é intencionalmente corrupto e chega a surpreender-se com algumas decisões de seu superior. A família de Manoel João (incluindo o negro Agostinho) mais José da Fonseca formam o núcleo mais importante da peça. Os outros personagens são roceiros que servem para apresentar ao juiz de paz as esdrúxulas situações que ele deve resolver.


O TRABALHO


Objetivos: Aprofundar os estudos sobre a obra e sobre linguagem cênica.

Produzir e apreciar diferentes produções artísticas.

Abstrair o conceito de esquetes por meio da realização prática.

Preparar para o PAS!!!


Informações Gerais: Grupo 1 cenas I a IV

Grupo 2 cenas V a VIII

Grupo 3 cenas IX a XII

Grupo 4 cenas XIII a XVI

Grupo 5 cenas XVII a XXII


Execução: Elaborar, ensaiar e apresantar esquetes de 10 minutos sobre o texto.

Após a apresentação preencher individualmente o formulário entregue na ocasião pela professora.


Dicas: Leia atentamente o texto inteiro... Vc usará como referência apenas algumas cenas mas precisa conhecer profundamente as personagens e a história.

O texto está disponível para impressão no site : http://vbookstore.uol.com.br/nacional/misc/juiz.PDF

Usem a criatividade! Ela é indispensável para um trabalho de qualidade...

Ensaiem bastante, vcs sabem que teatro não se faz só com talento. Tem que ralar... pois talentosos vcs já são!

Me peçam ajuda sempre que pintar alguma dificuldade. Afinal, estou aqui pra isso né?

Imaginem -se como espectadores do trabalho que estão fazendo. Se nem vc gostaria de assistí-lo por que vai apresentar para os outros?

Tenham calma! Se ainda não dividi os grupos na sala de vcs e não marquei a data, aguardem a próxima aula...


BOM TRABALHO!

Ahhhh! Comentem sobre o livro e visitem amanhã tb pois vou postar material para ajudá-los tá!
Bjinho

sábado, 17 de maio de 2008

Novo layout!

Primeiramente bom FDS pra vcs... Aproveitem que a semana que vem tem muita obrigação escolar para cumprir!
Atendendo à reinvidicação dos meninos( que não gostaram do rosinha) mudei o layout do blog. Espero que tenham gostado! Agora ele ficou bem mais democrático tem até um azulzinho... kkkk
Estamos aí pra isso, pra melhorar sempre...
Segunda feira começam as postagens referentes aos nossos conteúdos.
ACOMPANHEM DIARIAMENTE!
Bjim

Ontem...





Uma Criança Com O Seu Olhar
Charlie Brown Jr
Composição: Chorão
Aqui estou na difícil missão de levar a você
Uma mensagem que possa ser
Como uma luz ou um mantra, nós não somos mais crianças
Um dia acontece, a gente tem que crescer
Temos que encarar a responsa
Eu não deixei de achar graça nas coisas
Simplesmente hoje eu quero ser levado a sério
As coisas mudam sempre mas a vida não é só como eu espero
Existe um dom natural que todos temos
Nossas escolhas vão dizer pra onde iremos
Mas se for pra falar de algo bom
Eu sempre vou lembrar de você
Difícil não lembrar do que nunca se esqueceu
Fácil perceber que o seu amor é meu
Difícil não lembrar do que nunca se esqueceu
Fácil perceber que o meu amor é seu
Eu quero estar amanhã ao seu lado quando você acordar
Eu quero estar amanhã sossegado e continuar a te amar
Eu quero um sonho realizado, uma criança com seu olhar
Eu quero estar sempre ao seu lado, você me traz paz
Armadilhas do tempo são como o vento, levando as folhas para lugares
distantes,
O meu pensamento é o mesmo que o seu,
Mas hoje o meu coração bate mais forte que antes
Certa vez na história,eu vim de muito longe só pra ver você,
Fui pra muito longe pra encontrar você,
Eu te entreguei minha alma

quinta-feira, 15 de maio de 2008

Vcs são Especiais

Gente, descobri hoje que ter um blog é ter um filho!!!! :) kkkk
Em meio a mil e uma obrigações lembrei que precisava postar alguma coisa... aí lascou-se!
Pós graduação, curso , roupa pra lavar, roupa pra passar, comida pra fazer, cozinha pra arrumar, diário pra preencher, prova pra corrigir, bjouteria para avaliar UFA!
QUASE NÃO SOBROU NEM UM TEMPINHO...
Mas o sacrifício vale a pena! Por vocês eu faço o possível e o impossível ( ah moleque... vcs tão com moral kkkkkk)
Enfim...
Aí vai o recado:

Amanhã é dia de apresentar a pasta portifólio.
Já sei... Não sabem o que colocar lá dentro né?
Anotem... Estudo Dirigido ( não devolvi para todas as turmas, amanhã eu entrego), Textos: Commédia Dell'arte ,Romantismo, Realismo, Impressionismo e Pós Impressionismo. Exercícios sobre Art Nouveau e a prova( vou entregar tb pra quem faltar).

Então galera... Bjim
Adoro vcs...







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